高崎にモダニズムの真髄が／群馬音楽センターと旧井上邸（群馬県）

　群馬、高崎市に建つ『群馬音楽センター』（1961）は、鉄筋コンクリートによる大空間実現のため、折版構造が採用されています。深い陰影を湛えて、完成からまもなく５０年、荒々しいながらもなぜかコンクリート打放し面が、ここでは表情がやさしいのです。空間が年齢を越えて生き生きとしていました。設計者のＡ．レーモンド（1888～1976）は、チェコで生まれたアメリカ人です。戦前と、戦後再来日して日本の建築界に大きな足跡をのこしています。同時に彼に関しては、先の大戦が生んだ、簡単に語ることのできない評価もありますが‥‥。

　もう一つ、ＪＲ高崎駅からほど近いところに旧井上邸（高崎哲学堂）があります。ゼネコン井上工業社長・井上房一郎の住居です。麻布にあったレーモンド邸に惚れこんだ井上が、許可をもらってそっくりコピーしたものなのです。経済性が考慮されたのでしょうか、丸太と合板が多用された、一見質素な造りになっています。本当の豊かさとは何かを考えさせられた作品です。

形態は機能のみに従ってはいない／シュテーデルホーフェン駅（スイス）

　スイス、チューリッヒにある『シュテーデルホーフェン駅』（1990）。設計者Ｓ．カラトラヴァ（1951～）にとって必然性があるのでしょう、まるで恐竜の骨格のような形態です。加えて構造の合理性も良く表れているようにも見えます。駅は大きな弧を描いて、同一レベルで街へ開放されています。プラットフォームは街路といったところでしょうか。改札もありません。スティールとガラスの組み合わせで明るく、巧みに仕上がっています。

　「ルツェルン文化会議センター」と敷地を接して『ルツェルン駅（増築）』（1989）はあります。Ｓ．カラトラヴァ（1951～）は、ここでも鉄骨や前面のコンクリート柱などに有機的な形を与え構造体をはっきり見せたうえで、ダイナミックな外観と明るい大空間を構成していました。

フランスでもフィン人／ルイ・カレ邸（フランス）

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　フィンランドの巨匠Ａ．アアルト（1898～1976）の建築に、フランスで会えることの幸せを感じて銅格子の門を通過、登り坂の道を進むと、『ルイ・カレ邸』（1959）が片流れの大屋根を纏った白い側面を見せて、のびやかで上品な姿をあらわします。周囲に広がる芝生と、繊細で有機的と称される仕上材の使い分けがされているあたりが、アアルトの自家薬籠中のものになっています。内部の入り口ホール空間の２つのくびれを持ってカーブした天井などは、お酒が大好きだったアアルトの”ふるえハンド”スケッチのトレース跡なのでしょうか。画商であるクライアントの理解にも恵まれたといわれる、幸せな作品です。

※　今年のブログはこれをもって終わらせていただきます。皆様には来年が明るい年になりますように祈りあげます。
私は、このあと「正月や よき旅をして 海を見る」（碧 悟桐）・・・ことになります。

考え抜かれた美術館の本質／キンベル美術館（アメリカ）

　テキサス州フォートワースの郊外にあって、静謐な美しさを湛えた小振りな美術館。それが遅咲きの巨匠、Ｌ．カーン（1901～1974）が、完成までを見届て実質的には遺作となった 『キンベル美術館』（1972）です。内外共に構造体はすべてコンクリート打放し、壁はトラバーチンとガラス。内部間仕切りは木製パネル。さらに、Ｌ．カーンがここで追求したのは自然光の採り入れ方です。連続するヴォールト天井頂部のスリットから、アルミ製リフレクターによって光が柔らかく室内に溢れます。３つのライトコートからの自然光も効果的です。館内すべてに人間的なスケールが保たれて、小規模のコレクションの鑑賞には理想的な空間が実現されています。隣には安藤忠雄の『フォートワース現代美術館』があります。

　フォートワース、ダウンタウン再開発の一環としてＰ．ジョンソン（1906～2005）が設計した都市型公園の『ウォーター・ガーデン』（1974）です。不規則な形のテラスから滝のように水が流れ落ちて、テキサスの炎天下にオアシスを生み出しています。

鉄筋コンクリートでも和風温泉旅館／東光園（鳥取県）

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　私が若かった時に、出雲大社まで出向いていながら実現しなかった、菊竹清訓（1928～2011）設計の『東光園』（1964）への宿泊です。この日、東光園のある皆生温泉にたどり着いたときにはすっかり陽が落ちて、周辺の歓楽街のネオン看板がやたらと誘惑するのですが、すぐに館内で夕食。海沿いの食事用の個室に、季節の地物が美しい盛付けで並びます。なかでも、”のどぐろ”の美味かったこと。サービスの点も不足なし。
さて、建物は‥‥なにせ築後４５年です。巨大な組み柱と下階２層を吊り下げる７階１層分の梁型にも、表情には永年の疲労感が窺えます。それでも、流政之（1923～）による庭園や大浴室など、当時の関係者が注ぎ込んだ情熱は今でも充分に伝わりました。

いのちにも似た”家”／情緒障害児治療施設『バウム ハウス』（北海道）

　子供たちが白い箱をばら撒く････予想できないユニークな形が出現します。建築家が緻密な検討を何度も繰り返したであろう、『バウム ハウス』の個室群のつながった形態もこのように見えてきます。心に重荷を抱えてしまった子供たちが、自分を取り戻すための”家”なのです。歩き回ってみて、なんと気持ちが良いことでしょうか。この家の明るさの中では心まで美しくなって、不思議な響きが生まれています。北海道の自然を体験している設計者、藤本壮介（1971～）の懐の深い人柄までも垣間見ることができた、作品でした。洞爺湖の隣、伊達市に2006年に完成しています。