表層建築のさきがけ／シグナル・ボックスと機関車車庫（スイス）

　スイス北部に位置するバーゼル市は、ドイツ、フランスとの国境近くにあり、真夏でも涼しく、快適にすごす事ができます。私達が宿泊したホテルにはエアコンの設備が無かったほどでしたから。ヘルツォーク＆ド・ムロン（2人とも1950～）設計の『シグナル・ボックス』（1995）が見たくて、いざ。それは、単純なボックスの外側に巾２０㎝程の銅板の帯が巻きつけられています。電磁波をブロックするためのようなのですが、理屈はさっぱりわかりません。帯は中央で捻られていて、ボワーッ とした不可思議な視覚効果を生んでいます。内部に入ると、外部から見る限りスケール感が掴められないのですが、そこは普通の６層の執務室。帯の隙間越しに見える外の景色は、予想以上に視界良好でした。

　同じく、ヘルツォーク＆ド・ムロンの設計による『機関車車庫』（1995）は「シグナル・ボックス」の真向かいの、鉄道線路が終結する位置にあります。無駄な要素を削ぎ落とした、タイトなヴォリュームが好ましく見えました。

建物が写真機になった・・・本当です／植田正治写真美術館（鳥取県）

1. 
2. 
3. 
4. 
5. 
6. 
7. 
8. 
9. 

　何でもありのポストモダンが主流だったバブル最盛期、建築家・高松伸（1948～）はその真っ只中にいました。そして、バブルが崩壊して彼の作風は変わりました。この間の変化については、評価の分かれるところではあります。その分水嶺となったのが、今回の『植田正治写真美術館』（1995）であったと思われます。伯耆大山のふもと、遮る物のない田園風景の中に、ボックスが４個並んで建つ。その内の１個に大きなレンズが付いていて室内に大山が映し出され、まるで写真機の中にいるような面白い体験ができます。高松伸の新機軸も味があるのですが、大変残念に感じたことを一つ。外壁の打ち放しコンクリート表面の汚れと傷みが激しいのです。建物が綺麗になりたくて、泣いているように見えました。一刻も早い手当てが必要です。
　※あまりにひどい、アプローチ周辺の写真は省いています。

北九州・門司港の”赤い 鮫” ／門司港ホテル（福岡県）

　設計者 Ａ・ロッシ（1931～1997）が自ら”ＳＨＡＲＫ”と名付けた『門司港ホテル』（1998）。北九州門司区の再開発事業の核になる施設として誕生しています。ホテル正面、赤い中央入り口の門から、大階段が２階へ導きます。客室のインテリアはフロア毎にブルー、ブラウン、グリーンなど基調色があって、それぞれが落ち着いた雰囲気に整えられています。最上階にあるバーラウンジからは、門司港とＪＲ駅舎などが一望。これなら、私の弱い酒も旨い！ 劇場、茶室、港湾オフィスなども備えられているようですが、今回私は見ていません。内外に使われている多くの印象的な素材と色彩が、適材適所でピシッと極まっています。煉瓦タイル、スタッコ、砂岩、磁器タイルなどでです。

　木造２階建て、屋根に緑青を戴いた九州最北端の駅、『ＪＲ門司港駅舎』のデザインは、西欧文化からの引用といわれますが、情緒のある姿で大切に保存されています。国の重要文化財に指定されています。

日本と西洋の住宅文化の接点／ネクサスワールド（福岡県）

1. 
2. 
3. 
4. 
5. 
6. 
7. 
8. 
9. 

　福岡（博多湾）東部の埋立地に仕掛けられた街、『ネクサスワールド』（1991）が忽然と姿をあらわして、２０年以上が経過しました。磯崎新（1931～）のもとに参加した建築家は、Ｒ．コールハース、Ｓ．ホール、Ｍ．マック、石山修武、Ｃ．ポルザンパルク、Ｏ．トォスケなど錚々たるメンバーです。完成当時訪れた時には、内部も見ることができました。住居形式は様々で、各建築家たちの思想、哲学までが発露されていて、その内容に目を見張らされたものです。当時はバブル期、大変な高額家賃に驚いた記憶があります。あらためて街区を歩いてみましたが、楽しい、嬉しくなります。入居者が喜び、設計者も楽しんだ建築。これらを「バブル建築」として括られるとしたら、私はバブル建築を大いに評価したいと思うのです。

所謂 ”デザインホテル” の先駆け／ホテル イル・パラッツォ（福岡県）

1. 
2. 
3. 
4. 
5. 
6. 
7. 
8. 
9. 
10. 

　福岡は建築がとても元気な町です。この日はＡ．ロッシ（1931～1997）が設計した『ホテル イル・パラッツォ』に宿泊です。このホテルで最も重要だったのは、その立地だったと言われます。地元の人なら「なぜ春吉に？」と首を傾げる地域に建ちます。既成観念にとらわれず、街を変えていこうと考えたことが窺えるのです。ファサードは赤色のトラバーチンに、緑色をした複数のツバが水平に走ります。広場を経て８本の円柱を潜ってロビーへ。内田繁（1943～）のインテリアにもイタリアがいっぱいです。夜、川向こうの中洲の屋台を巡っての息抜きも、どうぞ。

建築と音楽が響き合う／ラ・トゥーレット修道院（フランス）

　 『ラ・トゥーレット修道院』（1960）は、ル・コルビュジエ（1887～1965）晩年の作品です。木立の中、長いアプローチルートを経て、エントランスは３階に設けられ、礼拝堂は２階に、４，５階が僧房となっています。ここでの各部のデザイン表現は、暗さから明るさへの変化などでも抑制を効かせ謹厳さにあふれています。ほとんど同時進行していた、「ロンシャン教会堂」に見られる彫塑的な展開はあえて避けて、キリスト教の教えの高みへ近づこうとしているかのようです。彼は、人の心を呼び込む力を持ちました。構成の誠実な堅固さも持ちました。
　細部では北面以外に多用されている、不規則なリズムを刻む細い見付けの方立が、この建物のデザインを強く特徴づけています。